看了两个国军版的《建国大业》。

开始是听说尔小宝也演过陆浩东，找了《国父孙中山和开国英雄》的介绍来看，立刻萌翻，这电影还不得打倒上天入地啊。最后找到的视频却只是个精编版，赶集似的匆匆讲完国父的一生，尔小宝大概有三个镜头，出场，等待被砍头，砍头。其他的爱打架的香港青年们，影都没有。看到片尾字幕，原来能打得的都是演烈士，这个电影不是南拳北腿孙中山。依然好奇，很想看精编版的补集，还想知道，一班打仔打女去台湾壮烈牺牲五分钟，能拿多少钱。

《辛亥双十》也不是南拳北腿孙中山，邵氏和中影合拍，场景很邵氏，配音很台湾化的声泪俱下，配上狄龙夸张的表情，帮会里夸张的动作，基本就是个雷片儿了。一边看片一边google人名，弄得没了悬念，电影也是真拍的不好。林凤娇在里头不算太好看。

真·南拳北腿孙中山，本该是现在在拍的《十月围城》。早先就期待过这片，知道它终于可以开拍了还是很高兴的。而且据说来源是《广东十虎与后五虎》+《上海滩十三太保》。想不到这电影会干春哥事。有些看不起陈可辛。我想看南拳北腿孙中山，就一个甄子丹让他跟谁打呢。《广东十虎与后五虎》+《上海滩十三太保》虽然有点烂，放到一起，给张彻做过男主角的，大概就差个罗烈，重拍版就得个春哥。我可不想坐在一群绝望的主妇中间看电影。

说起《广东十虎与后五虎》，最近忽然弄明白一件事情，时光网上的片名是《广东十虎兴役五需》。我好久以来都认为这是电影的别名，兴役五需或许是有特别含义的广东方言。前两天又和人争是再向“虎”山行还是“佛”山行的时候，忽然就明白了，“與後五虎”写成草书很像“興役五需”吧。世界上的文盲真多。

不过这片子现在看好快乐，我一看见它就想起自己买的第一部张彻《少林五祖》，那时还得意洋洋的以为自己赚到了呢。

说回《建国大业》，都有李连杰和成龙啦，也没点南拳北腿的指望，不如让我来策划，来全武行，铁桥硬马，拳拳到肉，李连杰真正对决成龙，清帮对撼三合会，南北狮王，太极咏春，少先队员之惩戒与无产阶级之腿首度银幕再现...

包他不做手脚，一周过亿。

杀手的2009：

和杀手自己的感觉差不多，前面挺好，后面有点乱了。设定背景和篇幅不太成比例，因为背景太大了，中间会有很多篇幅用来解释，会有很多人物，长篇会好点，现在这个篇幅很难解释而不枯燥，也没余地塑造主角之外的人物。或者前面铺垫做多一点也更好些吧。

开头吓了一跳，还以为要写凉宫春日呢。最喜欢的当然是友情的部分。那两张X光片，喜欢极了，在公司笑出声来，很羡慕。爱情方面大概看出杀手和我喜欢的姑娘类型不太一样。

生活的部分比战斗的好，生活的时候比较有画面感，打起来反而没有。如果抒情少一点细节多一点会好点吧。

也许杀手自己不喜欢石家庄？我不觉得石家庄没有特色，至少有一条两边种了梧桐的路，给我的印象很深，既然故事发生在这里，给读者一个印象还是有必要的。以前看过一个小说叫《潜入贵阳》，特别俗套的故事，但是对贵阳真实优美的描写，让小说变得很好看。环境描写有时还是挺有用的。

还有某个角色，怎么是个出场就死的呢，真是的。

道士：

《道士下山》很叫我矛盾。小说里有些东西我是不喜欢的，而且是很核心的东西，价值观。一开始是看似无情实则有情，后来觉得它是看似有情实则无情，对小说背后的作者，是有些不喜欢的。可我又被小说前半部分吸引，有点笔记小说的味儿，散中透着张力。前半部的角色，个个有尊严，即便他们身上有不令人认同之处，仍会对他们产生敬意。

到后半部急转直下，前面的一点疑虑渐渐扩大成了结论，作者要表达的慈悲是虚的。前半部的风骨，和后半部很乡土的YY，不知哪个是虚哪个是实。

一直为何安下维持着旁观者的身份，也没必要让他学到每个重要角色的绝学了，一定要有主角模板吗？

绘本：

很讨厌的“艺术形式”。因为太好做了吗，低劣地泛滥着。不是鸡零狗碎就是伪童真伪天真，贵得要死的烂话书，要说句圈钱也会有人说你不懂艺术不懂生活心不柔软了不再是孩子了。TMD我是孩子的时候我们班课外阅读课一群同学把《小王子》穿来穿去，谁也不想让这么没劲的书砸自己手里。要把自己当孩子就拿出点孩子的活力和无畏来，少拿孩子这词装点自己的孱弱虚伪。

我说的就是，这本书。

对迈克尔贝能指望什么呢，他根本不认同《变形金刚》的世界，咱柱子哥在他眼里，始终只是一只ALIEN。在预期不高的情况下他都不肯给一点惊喜。在人类场景里不止一次地想着“闭嘴闭嘴！”谁关心那对狗男女谁先讲我爱你，我要看汽车人打霸天虎，求其点葫芦娃大战变形金刚也行，我就不要看人类大战变形金刚呀。

也许迈克尔贝不是没有情结，他一定爱看机械系的A片。

看《亲密》的时候感觉很怪，有些不耐烦了，想拖一下，又怕拖了就不知道到底发生了什么事情。看完了发觉好像没有发生什么事情。倒叙算是手法吗，这个故事如果不倒着拍，那就没有拍出来的意义了。不是我喜欢的类型，如果是林嘉欣的饭，会把它当成宝吧，很少看见她在电影里这么好看。

渐渐有点喜欢许鞍华了。《撞到正》也有她一向的温吞，作为鬼片，却温吞得异常常有趣。也是猛鬼害人，而且害死了好几个人，可一直跟着电影的节奏紧张不起来，仿佛感染了萧芳芳的迟钝，好奇妙的感觉。

重复的作用，量变到质变，一哥被鬼上身，一次二次的还想，这演员有点夸张，到最后一次，好似忽然想通了冷笑话，笑得喘不过气。

萧芳芳怎么会这么可爱。

徐小明的《帮规》，就是乔峰的故事，背景放在元朝。帮会仪式显然来自三合会组织，三柱半香手势和红花亭都出来了，会长叫陈近南，穿越得很。徐小明很可能是为了展示仪式才拍的这部电影。现在看很傻，要是十五岁以前看，一定喜欢得要命。

惠小四果然又死了。说来好玩，我认识他得特别早，四大天王认不全呢，就知道他是个电视里特别容易死的人。有回到同学家看录像，应该是《最后一战》吧，我一看见他就说，这个人最后一定会死。他也很给面子，几番死里逃生之后倒在乱枪之下，让我得意了半天，因此对他一直有好感。他们家人长相好看，天生又带点沧桑，男的有点悲剧相，女的就特别惹人爱怜。

《神枪手》算是不好不坏吧。女性角色的设置挺怪的，叶璇真丑。董玮已经不是印象里的样子了，他的段落就算有点俗，我还是喜欢那一点港片味。

狙击手太酷了，林超贤或者是害怕酷得过头，观众承受不来，就找两个特别不酷的演员。黄晓明很可怕。演电影的人，不说演技好坏，多少总会有一两套好看的动态表情用以招徕观众吧，他那张脸就不能动，静看也凑合，一向表达点什么马上就猥琐的要命。他一点也不适合做演员。

最好奇监狱里的剃头师傅是个什么样的人。

最近睡眠非常不好，一直在发愁四千万的事。这老多钱怎样花好。留在北京买个四合院开民宿，去香港，温哥华或者新加坡买若干套无敌海景高层柏文做包租公。在北京做民宿要打通很多关节，温哥华有地震，香港五十年之后也没必要变这句话早被偷偷忽略了，新加坡地方小，我又不熟。为这取舍愁得夜不能寐，辗转反侧，痛苦极了。

睡着了也会做梦。有一栋建筑隔一阵会出现一次。外表不出奇的大楼，里面布满了回廊与天井，分割成很多区域，有几个区域是独立的。楼里有无数电梯，每间电梯停靠的区域与楼层都是不同的，也没有规律，比如可能在三层停过直接下一站就是二十层。也有横向穿越不同区域的电梯。后来电梯系统升级，全变成单行，上行的只能向上，下行的只能向下，一旦坐错了电梯，原路返回也不可能了。这栋楼永远在我住处的附近，我梦见回学校，它就是旁边的宿舍，梦见回土市，它就是对面的公寓。我每次都以为这是自己住的大楼误闯进来。有几次在梦里保持足够机警，看见电梯按钮上不规则的数字能立刻醒悟，自己又进来了，来得及跳出电梯。多数时候就在里面迷路了。开始是想去某个楼层，然后是想走出去。迷路的次数可能比醒来记得的次数多吧，楼里有些住户都认得我。他们都记得自己的路线图，从不觉得有何不便，给我指路却总是让我越走越糊涂。

醒了常常希望真有这么个建筑。如果我有钱，如果我有了四千万...

好象不够。

看到了《追影》的预告片。我知道老吴是个狗屁导演，这个题材应该给刘镇伟拍才像话。同时我又有些想把《追影》当个纪念品，香港制造，香港电影，还有吴镇宇。结果看似是个国产片，还是综艺体的。

吴镇宇是过去是好演员，将来也未必只有退步。2000年，特别是97年前的香港电影繁花似锦，妩媚迷人。其实我在香港制造的主要活动就是吵架，以及潜水生闷气。

以上事实已刻在光学及磁性媒体上。所以干嘛还老想要个纪念品？

烂中取乐地放纵一阵后，决定换个口味，看一部严肃而正统的电影——《反抗军》。很后悔，看着烂片傻笑不算浪费时间，因为不能说一段快乐的时光是被浪费掉的，看严肃正统的电影真是浪费时间，不但自己毫无乐趣地坐了两个小时，我也为导演的时间可惜，外国拍一部电影很费时，在阴暗湿冷的树林里取景，想必是很辛苦的，换来的只是一部无味至极的电影。

看了眼导演的履历，他拍过不少崇高而冗长的史诗，或许和陆川是一路人。导演的良知使命感，我这个做观众的多少分辨得出真诚度，这不是选个多崇高的题材就可以的，导演爱不爱人，爱不爱生活，在电影里能看得出来。

另外我很好奇类似的电影，导演能从拍摄中得到多少乐趣。很多电影拍起来都是又辛苦又好玩的，即使是最无聊的视觉大片，丛蓝屏到最终效果，在技术上也会给人带来足以窒息的快感。但是一部严肃的，技巧平庸的电影，从头到尾一点也不好玩，一点也不出奇，对导演来说，这真会是愉快的工作吗？杀手说陆川不该老说拍电影多痛苦，我看他可能也没说瞎话，这些导演是用正义的信念支持自己的吧。

在土豆上大略拖了一下《战无双》，蒋露霞太丑了，长得像个韩国男人。会武术的女的多了去了，就找不出个长得好点的嘛，姿势也一点也不美妙，最恶心的是，宣传的拳拳到肉，还动不动说李赛凤杨丽箐都是跳舞的，她这才是真功夫，拖着看了小段就见她了好几次玩波动拳旋风腿，沾衣十八跌。还有些人能能把电影完整看下来，并夸上几句好，做媒体人也不容易啊。

受不住诱惑，买了一大堆盘。

《生死斗》是张彻拍楚原，《小杂种》有点像楚原拍张彻，拍出来还是楚原。

如果换了张彻，一定是全灭的结局。小杂种也必然会变成个可爱点的少年。宗华演什么都有点懦弱在里头，他的角色一直不可爱。装傻的话，嘴张得太大了，邪恶的兄弟看起来更顺眼一点。

李丽丽挤眉弄眼的时候，有几分像囧大卫。楚原放不下文艺浪漫，给这小叫花安排了个有忧郁症的读书人老爹，让她一直罩在死亡的阴影下。换成现在，这该是个残酷青春故事了。

表姐勾引小杂种的时候可真落力。对未经人事的小伙子来说，随便搞搞也该够他回味一阵了，这位姐姐不但做了两次，后一次还浴缸花瓣的。这是除了干冰枫叶之外楚原的第二大爱好，他大概是为了满足自己才拍的。

杨志卿有句伤感的台词：“年轻人，死得真快。”一句话就把张彻的多数电影概括了。

《叉手》，又名《面具杂耍人连续杀人事件》，看得叫一个心惊，张彻在这个时期很邪恶。不断地死人，多数是虐杀，安抚小女孩的青年被杀的时候我开始觉得有点害怕。一个可爱的年轻人，开心地做着好事的时候，啪地一声就死了。张彻电影一向这样，青春的火花，一闪即逝，但早期他用慢镜，给人看清这火花闪得多好看，后期角色像棋子，看都没看清就没了。有时我觉得后者更加凄凉。

朱客的表情有时像孙建，所以一下就能猜出怎么回事，惊暴点不在他的身份，在招式。他们杀钱小豪的时候就有点疑心了，待朱客完整地耍过一遍，果然印证了我的猜测，叉手组织的真面目，仍然是杂耍班子呀。这飞叉耍的漂亮！定是出自名门，不是吴桥就是天桥。完场还有个POSE，要能念几句“有钱帮个钱场有人帮个人场”并附送大力丸一颗就更完美了。

郭追演的角色照旧，张彻喜欢他，也不给他丰富点的性格，当然冷峻的还是比嬉皮笑脸装调皮的好，他经历相对丰富，在电影上的优点，并不在“可爱”。曾军是钱小豪在张家班最好的一个角色，懂得合上同伴的眼睛，有正常人的智力水平。可理想少侠怎么也没有九叔家鬼马跳脱的秋生好玩。其实不光钱小豪，囧大卫啦，傅声啦，抱头鼠窜起来都是可爱的。在张彻这里，永远没这个机会。张彻就是不草根。他喜欢青年淘气，同时又必须骄傲脱俗，只能盘肠死战，不能退缩逃跑。说是他的局限，不如说，他始终是旧时的文人。

前阵子产生张彻在第五代审美回归的错觉，全因为我忘了还有程天赐这个人。《神通术与小霸王》是多么可怕的电影呀。最可怕的是它有一个极为像样的开头。白彪的曹操与小顾的郭嘉形神河蟹，这一段正常得不像张彻，我还以为他转性要拍部正经的电影。

想不到最不正经的就是这部。张彻的电影我看了这么多年，就算嫌他变态的时候，仍然认为他邪恶也邪恶得光明正大，料不到他在邵氏的最后日子里，会爆发出如此巨大的猥琐气场。希望我快点忘记程天赐的样子，忘记他在小乔轿中可怕的一幕。

剩的俩片一点不想看了，第五代到此为止。

曾经有名到不想看的《黄昏的清兵卫》也看过了，还真挺喜欢山田洋次的。

我喜欢饱满的电影，喜欢港片，刨除录像厅的情结，导演直到最后一分钟都害怕观众离场的心态而导致的高潮迭起，也是很重要的原因。而安静的电影，我经常就会怕闷。山田洋次这种，乍看起来也安静，但充满了细节，所以就不会觉得乏味，看起来我不喜欢的，不是安静，而是空。

说起来也挺矛盾的，讨厌主题先行，也觉得主题思想不是判断电影优劣的主要因素，可是如果导演的想法和我的想法偏差太大，会完全看不下去，因为最根本的共鸣都没有，又不学习技法，看下去真没什么意思。最近这两个片看得愉悦，我也自我检讨了一下，认同导演思想的成分占了多少呢。《母亲》也好，《清兵卫》也好，是不是因为对其主题的完全接受，才能够放开怀抱地欣赏呢。

但这可能也不重要，因为我所感受到的“主题”并非以宣教的方式而来，而是一点点的渗透，无论主题是什么，这个表达方式肯定是好的。

很想知道山田洋次是怎么做到的，用细节构造人物和情节，看似不经意的小事都是有作用的，我以前觉得这样很容易露出刻意来，可他就一点不刻意。还有他的角色，真是可以活到电影之外的，因为角色做得足，母亲战后到去世前的生活，维新革命之后的朋江，仿佛都可以从电影的时间里延伸出来。说起来谁都知道应该这样做，能做到的人却太少，所以我就好奇啊，是创作态度，导演的阅历，还是手法呢？

反例，《城市之光》。

算是苦难片吧，看得出手法上故意模仿默片和粤语残片。描写穷人苦难的喜剧，是苦中作乐还是调戏苦人，就要看作者够不够真诚了。年轻力壮，有手有脚的来到香港，依附老父不成，依附残疾人不成，最后去抢劫，我看不出这有什么苦难。女儿们对城市之光的执念，也总透出凉薄和冷漠。高高在上的张表哥，他根本就没有意愿了解这些人，一点不同情他们，甚至不尊重他们，他只是假扮个有思想的知识分子，摆出虚伪的姿态。不用和周星驰他们去比，在这个电影里的同情和善良未必会比《打蛇》更多。

在他好几部电影里看到过这个姿态，所以也不意外，我一定要找这个片来看，只是因为在预告片里就见到的，那个无法抵御的笑容，可真好看哪。